“难道这里面还有什么瑕疵吗？我真的一点都没听出来……”
坐在一旁的墨子雪，听到王岳恒的意见，不由得神情一怔。
她觉得刚才张菁颖唱的这首歌，都可以直接拿来当成电影原声OST使用了。
张菁颖的助理项晓月显然也是同样的看法。
完全无法想象，已经发挥全部实力的张菁颖，还怎么继续提高水准。
她眉头紧皱，好奇盯着视频画面里的王岳恒，期待对方说出个一二三来。
“首先是开局的这点啦啦啦吟唱，从气声弱起过渡到第一个中强混声点，菁颖姐你的弱声控制非常漂亮，像薄纱一样，但速度稍微快了一些，让‘由虚入实’的转换感觉提前了，削弱了一点‘看不穿是你失落的魂魄’这样的宿命拉扯感。”
“菁颖姐可以想象唱这首歌的时候，气息是一条沉入深海的丝线，被无形的力量极其缓慢、均匀地向上牵引，直到那个爆发点，痛苦是‘累积’到不得不发的，而不是突然‘启动’的……”
王岳恒视线从自己随手写在纸张上的记录扫过，面色认真一字一句说道。
听到视频里王岳恒这番话，张菁颖脸上露出一丝恍然神色。
这样的气息速度和超越技术层面的情感意境，是歌手本人很难自己察觉的。
但一旦原创作者或者更专业的人士指出来，马上就能领悟得到。
仅仅这一段开头的点拨，就让张菁颖对王岳恒再度刮目相看，敬佩不已。
“……还有这一段的这个E6/F6，从专业音准和纯净度无可挑剔，穿透力也足够，但同样缺少了一点点‘挣扎感’。电影里小唯的爱是绝望而带着妖性的，佩蓉的牺牲是锥心刺骨的，这个最高点，不仅仅是空灵，它应该承载着灵魂被撕裂时最后一丝‘嘶哑’的底色，哪怕只有1%的‘不完美’颤音，就能让这种高音瞬间拥有‘人性’的痛苦温度，所以这段唱腔过于专业以至于疏远电影剧情了……”
“主歌的低音诉说感很好，气声运用得当，但‘画不出你的骨骼’这句处理得偏柔了，可以试着在‘骨’字的后半段，声带闭合再增加一些力量，让声音带上一点轻微的、类似砂纸摩擦的‘颗粒感’，不是加大音量，而是改变‘质地’。这句歌词也是我把这首歌起名叫《画心》的核心隐喻，需要这种‘画骨难入’的具象触感！”……
紧接着，王岳恒几乎从对方每一句在他看来有瑕疵的地方，全都把问题找了出来。
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